The Man Who Knew Too Much

《擒兇記》

導演：Alfred Hitchcock
演員：James Stewart, Doris Day, Vera Miles
年份：1956

《擒兇記》是一套重拍電影，但被重拍的不是別人的作品，而正正是希治閣自己攝於1934年的同名黑白電影，可見導演多喜愛這個故事。據導演自己所稱，1936年的版本是一個業餘版本，而1956年的重拍的彩色版則是一個專業版本，的而且確，在更充足的資金下，希治閣更能精準地運用他圓渾成熟的導演技巧，發揮出更精緻的水準。

Dr. Ben McKenna帶同妻子Jo和九歲大的兒子Hank前往摩洛哥出席醫學交流會議，順道於當地旅遊。在巴士上，Hank意外開罪了一位當地人，幸得一位懂英語的法國人Buchanan出手幫忙，化解誤會。但其後McKenna一家人竟在市集內親眼目擊Buchanan被殺害，他死前更在Ben耳邊留下一段神秘說話。同一時間，Hank卻被一對他們在酒店裡認識的法國夫婦所擄走，Ben更被警告不要將Buchanan死前的說話告訴任何人，否則他的兒子將性命不保。Ben及Jo決定獨自前往倫敦，希望憑Buchanan的遺言找尋兒子的下落，卻想不到整件事情原來涉及一宗刺殺元首的陰謀！

新舊版本在故事上分野不大，只是新版在情節上比較精簡一些，更著重場面上的描寫。場景上因為資金充裕，新版橫跨摩洛哥以及英國倫敦的Royal Albert Hall取景，當然亦能請到James Stewart、Doris Day等荷里活大明星主演。反而在懸念和緊張氣氛的處理上，個人覺得新舊版平分春色，就以經典的Albert Hall暗殺一幕，舊版所營造的張力絕不下於新版，兩者的緊張場面同樣有力，過程中雖然沒有一句對白，但緊張氣氛由音樂、剪接、分鏡、鏡頭調動等帶動，逐步提升，足見導演的功力。反而新版比舊版更突出的地方是它的幽默感。希治閣常被稱為「懸念大師」，但不要忘記，「幽默」在他的電影中亦佔了也重要的元素(當然還有浪漫愛情和金髮美女)，新版的《擒兇記》便是一次幽默跟懸疑的結合。

希治閣無時無刻都不忘在電影中加入他的幽默感，小至Dr. Ben McKenna跟妻子在當地一間地道餐廳晚飯時，對Ben坐姿的描寫，導演可花了不少時間去捕捉Ben那怎樣放也不舒服的雙腿，這種場面本身可以輕輕帶過，甚至略過不拍，但希治閣偏偏喜愛這種惹笑的場面，更細心得在下一場戲裡，先特寫Ben終於找到一個舒適坐姿的雙腿，然後才上移至主角的面貌，進入下一段情節。大至在野獸模型製作工廠的一段衝突，緊張之餘卻又充滿令人發笑的場面，精巧雕琢，例如主角Ben跟工廠員工推撞時，老闆緊張地保護那頭劍魚模型，他拿走模型時，劍魚那長長像利鋸的嘴在鏡頭前剛剛打橫經過Ben的脖子，仿似要把勁鋸斷似的，還有其他獅子老虎等的模型，惡型惡相之餘擺位也刻意面向主角，荒誕感十足。此外還有兩夫妻到達英國後一班迎接他們的好朋友，從頭到尾都搞不清楚二人在外頭忙了一整天到底所謂何事，他們無所適從和無奈的表情亦充滿喜劇感。

其實這種集合喜劇與驚險情節甚至動作的方程式，正正是今天我們常常看到的荷里活娛樂片的雛型。所以別被希治閣「大師」的名銜嚇怕，以為他的電影是深奧難明，沒錯，希洛閣是有很強的導演技巧，但他的電影往往是娛樂性十足，十分迎合市場的需要。

不過再細看的話，《擒兇記》還有其有趣的地方，就是對男女兩性地位的描寫。雖然為了營救兒子，主角夫婦也都竭盡所能，智勇兼備，但留心一點，希治閣卻是暗暗地褒女貶男。作為妻子的Jo老早就察覺到那個法國人另有目的；而當Ben還在跟一班工人在模型工廠胡鬧著時，也是Jo解開線索，找出秘密組織的地部，打破僵局；去到結尾高潮時，亦全憑Jo的歌聲找出兒子所在。相反作為丈夫的Ben雖並非一無是處，亦全靠他的勇氣才能把兒子救回，但卻不時被描寫成優柔寡斷、單純的人。這是希洛閣刻意製造，對社會兩性的諷刺，還是無心插柳，用來強劇劇效果的小玩意，我不得而知，只是由此可見，希洛閣對劇情、人物的塑造，的確是匠心獨運的。

五十年代是希治閣的黃金時期，他在這十年間所拍攝的電影，差不多套套皆精，當中論最精彩的《擒兇記》可能未算，但卻是欣賞導演圓渾成熟的技巧不可不修的一課，亦足夠讓你度過愉快緊張，毫無冷場的兩個小時。